Добро пожаловать в захватывающий мир галереи «Кино» — уникального художественного пространства, где искусство оживает и вдохновляет.
В этой статье мы погрузимся в захватывающий мир выставок искусства, узнаем о талантливых художниках, интересных проектах и событиях, которые привлекают внимание как ценителей искусства, так и широкой публики.
Давайте вместе исследуем прекрасный мир галереи «Кино» и откроем для себя волшебство и вдохновение, которые она предлагает.
Общие сведения
Галерея «Кино» открыла свои двери в 1996 году и с тех пор ведет активную деятельность. Ее художественным руководителем является Елена Ростиславовна Юренева, искусствовед и член Союза художников России.
Вначале Галерея проводила выставки в залах Киноцентра на Красной Пресне. Однако с течением времени она завоевала широкую известность и заслужила постоянное признание благодаря своей активной творческой работе, организации масштабных выставочных проектов и программ.
Галерея «Кино» охватывает разнообразные современные художественные явления. Ее стратегия направлена на полное отражение современных художественных процессов и тенденций в российском искусстве, включая искусство прошлых десятилетий и современные художественные течения.
Галерея была одной из первых, которая представила выставки произведений художников-нонконформистов, которые заслужили международное признание и стали частью истории мирового искусства.
Галерея «Кино» активно принимает участие в различных благотворительных акциях. Они организовали и провели несколько значимых событий, включая:
- благотворительный аукцион в гостинице «Редиссон-Славянская» в 1997 году;
- передача картины с выставки в благотворительный фонд Принца Майкла Кентского в 2015 году;
- благотворительный аукцион «Вера, надежда, любовь» в 1998 году, который был организован журналом «Профиль».
Кроме того, Галерея имеет возможность использовать помещения клуба «Монолит» для проведения своих художественных выставок и презентаций.
За годы своей деятельности Галерея «Кино» организовала и провела более 500 художественных проектов и выставок. Сегодня она является одной из ведущих московских галерей, которая занимает важное место в современном художественном сообществе благодаря масштабным проектам и программам, которые они предлагают.
История
Галерея «Кино» была одной из первых частных художественных галерей, которая установила партнерство с Государственной Третьяковской галереей и Государственным музеем искусства народов Востока.
В инженерном корпусе Государственной Третьяковской галереи прошли персональные выставки художников, таких как Франциско Инфанте, Дмитрий Краснопевцев и Анатолий Зверев. Эти выставки получили огромный успех и вызвали активное внимание как профессионалов, так и широкой аудитории, а также получили обширное освещение в СМИ.
Галерея «Кино» под руководством Елены Юреневой, художественного руководителя, придает равное значение как концептуальному качеству выставок, так и качеству представленных произведений искусства. При выборе проектов она уделяет особое внимание их художественной значимости. Юренева рассматривает выставочное пространство галереи как экспериментальную площадку, где можно представлять и исследовать новые идеи и подходы.
За двадцать лет активной работы Галерея «Кино» сумела собрать талантливых художников, работающих как в России, так и за рубежом, вокруг своих выставок. Более 30 известных московских художников постоянно сотрудничают с галереей.
Художникам не ставятся ограничения в выборе тематики, техник и формальных приемов, их работы охватывают различные жанры искусства, такие как живопись, графика, инсталляции, видео- и арт-объекты, фотографии и другие.
Известные проекты
На различных выставках представлено современное искусство, включая работы таких художников, как:
- Алла Белякова;
- Алексей Бобрусов;
- Леонид Борисов;
- Юрий Безруков;
- Игорь Вулох;
- Дмитрий Алексеев;
- Владимир Брайнин;
- Иван Акимов;
- Алена Аносова;
- Борис Бланк.
Также были представлены работы русских художников, работающих за рубежом, включая:
- Максим Светланов (Австралия)
- Иван Суриков (Тенерифе)
- Степан Мянник (Лондон)
- Анна Мягких (Лондон)
- Дмитрий Дыховичный (Дюссельдорф)
- Владимир Титов (Париж)
Среди множества реализованных выставочных программ следует отметить важный проект «Восток-Запад-Север-Юг», который был осуществлен поэтапно, начиная с 2001 года.
«Бумага. Осознанная бесконечность»
Рафаэль Геворкян назвал свою последнюю персональную выставку в рамках Галереи «Бумага. Осознанная бесконечность», которая прошла в 2019 году. В экспозиции будет представлено около 20 графических работ, выполненных карандашом и пастелью на бумаге.
Бумага является одним из самых древних и популярных материалов для художников, особенно в графическом искусстве. В то время как работа с пастелью достаточно распространена, использование карандаша в современном искусстве встречается значительно реже. У Рафаэля Геворкяна карандашные композиции тесно связаны с общей концепцией его творчества.
Творческий метод и эстетико-философское понимание искусства определяют сюжеты произведений Рафаэля Геворкяна. Среди них мифологические сцены, религиозные мотивы и фантазийные зарисовки. В его графических работах можно найти листы под названиями:
- «Вселенная»;
- «Гельвеция»;
- «Сотворение времени»;
- «Поцелуй Иуды»;
- «Омовение Христа»;
- «Троица»;
- «Птица»;
- серия «Времена года».
Этот творческий метод, в сочетании с эстетико-философским осознанием и уникальной графической техникой, делает работы Рафаэля Геворкяна значительными и уникальными.
[expert_review_likes style=»button-1-color» size=»xxl» icons=»thumbs» alignment=»center» show_icon=»1″ show_label=»1″ show_count=»1″ hide_dislikes=»0″ label_like=»Мне нравится» label_dislike=»Не нравится» name=»«Бумага. Осознанная бесконечность»» link=»» post_id=»»]
«Музыкальная Мозаика»
Известный художник Алексей Казаченко порадовал москвичей и поклонников современного искусства в 2018 году проектом под названием «Музыкальная мозаика». В то время как Казаченко известен своими пейзажами и жанровыми работами в технике энкаустики, на этот раз он продемонстрирует свое мастерство в создании разнообразных коллажных произведений.
Техника коллажа является достаточно сложной. Автор, собирая работы из отдельных элементов, стремится создать полноценное художественное произведение. Коллажная «мозаика» является результатом тщательного и сложного процесса, в котором фрагменты объединяются для достижения завершенности.
Без сомнения, новый цикл работ Алексея Казаченко вызовет интерес у зрителей, показывая зрелого и опытного мастера, чей талант проявляется в различных сюжетах и техниках, сохраняя при этом свою узнаваемую завершенность.
[expert_review_likes style=»button-1-color» size=»xxl» icons=»thumbs» alignment=»center» show_icon=»1″ show_label=»1″ show_count=»1″ hide_dislikes=»0″ label_like=»Мне нравится» label_dislike=»Не нравится» name=»«Музыкальная Мозаика»» link=»» post_id=»»]
«Сказки об Аляске или Дневник путешествия по земле Антиподов»
Серия живописных работ под названием «Сказки об Аляске, или дневник путешествия по земле антиподов», впервые презентованная еще в 2018 году, является своего рода дневником художника, который открыл для себя эту удивительную страну, ее людей, природу, птиц и животных.
Поэтому естественным стало создание каталога-книги, в котором каждая картина сопровождается краткими рассказами-аннотациями о впечатлениях и увиденном. Человек, способный видеть и восхищаться, всегда найдет что посмотреть и чему поразиться. Именно таковы Алексей Бобрусов и его искусство.
[expert_review_likes style=»button-1-color» size=»xxl» icons=»thumbs» alignment=»center» show_icon=»1″ show_label=»1″ show_count=»1″ hide_dislikes=»0″ label_like=»Мне нравится» label_dislike=»Не нравится» name=»«Сказки об Аляске или Дневник путешествия по земле Антиподов»» link=»» post_id=»»]
График работы
Галерея рада приветствовать посетителей и предлагает свои выставки искусства в удобное для них время. Режим работы галереи составляет понедельник-пятница с 12:00 до 19:00.
Средняя стоимость билета
Многие мероприятия доступны для посещения без необходимости приобретения билетов или взимания какой-либо платы. Это означает, что посетители могут свободно войти и насладиться художественными выставками, где представлены произведения искусства.
Галерея «Кино» стремится создать открытую и доступную среду для посетителей, чтобы каждый мог получить доступ к искусству без каких-либо финансовых ограничений.
Как доехать
Галерея «Кино» расположена по адресу Москва, улица Молчановка, дом 8, строение 2. Она удобно расположена недалеко от нескольких станций метро, включая Арбатскую, Баррикадную и Краснопресненскую.
Это обеспечивает легкую доступность для посетителей, которые предпочитают использовать общественный транспорт, особенно московское метро, для своих перемещений по городу.
Достопримечательности поблизости
Помимо богатой художественной атмосферы, галерея расположена в окружении различных достопримечательностей, предлагающих увлекательные и интересные возможности для посетителей.
В непосредственной близости от галереи можно обнаружить множество культурных и исторических мест, музеев, театров, ресторанов и других интересных заведений.
Рестораны и кафе
Недалеко от галереи располагаются различные кафе, рестораны и бары, где посетители могут насладиться вкусными блюдами и напитками:
- Якитория: Ресторан, специализирующийся на японской кухне, где гости могут попробовать разнообразные виды суши, сашими и гриль-блюда.
- Чакруло: Кафе с уютной атмосферой, предлагающее азиатскую кухню с акцентом на блюда из Таиланда и Вьетнама.
- Bbcafe: Уютное кафе с широким выбором завтраков, салатов, сэндвичей и выпечки, а также кофе и других напитков.
Культурные заведения
Галерея находится в окружении различных интересных мест, которые могут заинтересовать посетителей.
В непосредственной близости от галереи находятся следующие достопримечательности:
- Дом-музей Марины Цветаевой: Место, где можно познакомиться с жизнью и творчеством известной русской поэтессы Марины Цветаевой.
- Музей мертвых кукол: Уникальное место, где можно увидеть коллекцию антикварных кукол и ознакомиться с историей кукольного искусства.
- Дом-музей М.Ю. Лермонтова: Музей, посвященный жизни и творчеству великого русского поэта Михаила Лермонтова.
- Концертный зал РАМ имени Гнесиных: Место, где проводятся концерты и музыкальные мероприятия, представляющие различные жанры и стили музыки.
- Askeri gallery: Галерея, специализирующаяся на современном искусстве и представляющая работы талантливых художников.
- Новая сцена Московского открытого студенческого театра: Место, где молодые талантливые актеры представляют свои театральные постановки и спектакли.
- Московский театр Эрмитаж: Театр, предлагающий разнообразные театральные представления и спектакли для любителей искусства и театра.
Вывод
Галерея «Кино» является важным источником вдохновения и творчества, представляя широкую аудиторию современное искусство. Она не только предлагает уникальные выставки и проекты, но и служит местом встречи для художников, критиков и любителей искусства. Посещение этой галереи позволяет ощутить силу искусства и расширить свое понимание культурного мира.
[expert_review_likes_rate title=»Итоговая таблица рейтинга» style=»style-1″ order=»desc» post_ids=»» include_likes=»» limit=»» output_total_score=»0″]
